Facebook Instagram Twitter Search

Taller de Creatividad y Expresión

El taller se desarrollará en 4 encuentros consecutivos, en los que plantearemos cuatro etapas de trabajo diferenciadas.

En la primera etapa, realizaremos una serie de prácticas no racionales, ni estructuradas que están orientadas a profundizar la observación y expresión. Con estos ejercicios pautados de estimulación, buscaremos superar inhibiciones y condicionantes que suelen salirnos al encuentro cuando nos proponemos resolver una propuesta figurativa de representación y con esto lograremos respuestas más inmediatas y creativas.

En la segunda etapa, intentaremos reconocer las formas del mundo que nos rodea y recrearlas en una representación bi y tridimensional. Observaremos objetos y trataremos de representar su volumen a partir de reducirlos a formas geométricas sencillas modelando en masa y luego, llevando lo aprendido a una imagen plana, de nuestras hojas de soporte. 

En la tercera etapa, presentaremos una forma alternativa de acercamiento y abordaje del cuerpo humano a partir de recursos creativos y lúdicos en una experiencia directa con Modelo Vivo. 

Intentaremos desarticular los prejuicios que se tienen comúnmente respecto de esta práctica, por su sacralización y miedos surgidos por falta de conocimientos técnicos o habilidades. Vamos a utilizar la observación directa como punto de partida de un proceso más experimental y no académico.

Se acompañarán estas ejercitaciones a partir de experiencias visuales que hacen uso de estos recursos expresivos, en diferentes períodos de la Historia del Arte.

En la cuarta etapa, retomaremos la experiencia con Modelo Vivo, y a partir de la observación directa construiremos la figura a partir de una síntesis de formas volumétricas modeladas en arcilla. Conoceremos y entenderemos, de este modo, la idea de tridimensión que nos trae aparejado el cuerpo humano y la posibilidad de presentarlo de forma accesible a partir de múltiples formas geométricas sencillas que orgánicamente permitirán adicionalmente, darle posición y movimiento.

El taller está dirigido a todos aquellos que tengan intención de incorporar experiencias disparadoras de la creatividad, que permitan ampliar el campo expresivo personal. Al mismo tiempo, propone a quienes, no habiendo recibido formación académica, reconocer y aplicar cuestiones básicas de la representación de lo que observamos a nuestro alrededor, objetos y cuerpo humano, a partir de prácticas lúdicas en técnicas del dibujo y la pintura y del modelado.

REQUISITOS TÉCNICOS: 

Modelo vivo (profesional contratado en dos encuentros)

Proyector de cañó

Aula-taller amplia (con mesadas de trabajo) con la posibilidad de realizar un círculo de mesas alrededor del modelo, ubicado en el centro del aula.

Materiales sugeridos para la participación en el taller.

MATERIALES:

Primer encuentro

Hojas tipo Canson blancas tamaño A4, hojas borrador de impresión tamaño A4

lápices de dibujo (HB,2B, 4B,6B) o barra de grafito, goma de borrar y/o de caucho, marcadores de color, biromes de color, cinta de enmascarar.

Segundo encuentro

Hojas tipo Canson blancas tamaño A4, hojas borrador de impresión tamaño A4

Lápices de dibujo (HB,2B, 4B,6B) o barra de grafito, goma de borrar y/o de caucho.

2 panes de arcilla o compra grupal

Trapos

Base de cartón, radiografía o madera para apoyo

Tercer encuentro

Materiales sugeridos y para compartir:

Hojas borrador de impresión tamaño A4, 4 hojas de diferentes tamaños, grano y color, una especialmente de un tamaño mayor a 25 x 50 cm.

Lápices de dibujo (HB,2B, 4B,6B) o barra de grafito, goma de borrar y/o de caucho. sanguina o sepia, carbonilla, lápices de color, pasteles secos o al óleo, marcadores, cinta de enmascarar, tijera, sacapuntas, pegamento en barra, revistas, papel de diario, fijador de pelo, trapos.

Cuarto encuentro

Hojas borrador de impresión tamaño A4, Lápices de dibujo (HB,2B, 4B,6B) o barra de grafito, goma de borrar.

2 panes de arcilla o compra grupal

Base de cartón duro, madera o afín para apoyo y traslado de la pieza a realizar en arcilla.

Trapos

DIRIGIDO A: Toda persona con o sin experiencia interesda en el aprendizaje de las diversas formas de representacion de objetos y del cuerpo humano.

COMIENZO DE CURSADA: Junio 2024.

Docente

Mariana Jasovich

Es Licenciada en Artes (UBA) y Profesora Nacional de Pintura (P. Pueyrredón) (IUNA). Complementó su formación en diferentes talleres de Dibujo y Pintura, Escultura, Serigrafía, Fieltro y Viajó a México D.F para investigar la técnica de la cartonería tradicional del Arte Popular. Formó parte del Programa de Pensamiento Visual – proyecto pedagógico de intercambio entre